与橙子映像制片人张颖进行这场对谈时，她刚刚打完一场“硬仗”，正处在难得的“自我疗愈”阶段。彼时由她担任总制片人的电视剧《以美之名》收官不到一个月，这部耗时7年才得以孕育而生的作品，无疑让第一次担任长剧制片人的张颖付出了巨大的心力。但也正是这段漫长曲折、充满挑战的旅程，帮她实现了在新领域的进阶成长，更在她“体验派”的人生中，留下了又一抹亮丽的色彩。
七年磨一剑，《以美之名》的创作之路
今年3月30日，国内首部整形医美都市剧《以美之名》于优酷全网独播，北京卫视、东方卫视、浙江卫视联合播出。该剧将镜头对准整形医美行业，以女性成长与博弈为主线，融合专业医学深度与社会议题锐度，打造出当代整形医美行业缩影，赢得了行业与观众的认可。这一成绩背后，是主创团队“七年磨一剑”的创作之路。
张颖表示，项目从2018年开始筹备，彼时她在一两个星期内连续接触到两部以整形为题材的小说，但“天价版权费”令人望而却步。但张颖洞察到医美整形题材的稀缺性和开拓性，在与《以美之名》总监制俞白眉商议并得到认可后，决心自己进行剧本的创作。
没有接受过系统性编剧训练的张颖，进行了大量素材的搜集，按照自己理解的故事原理、戏剧冲突、人物塑造路径，产出了30多页的剧情梗概。在凌晨2点，张颖完成了第一集的剧本创作交由俞白眉后，得到的评价是“虽然犯了新手编剧能犯的所有错误”，但也进一步验证了创作的可行性。
于是张颖正式进入项目的第一步，也是决定性的一步——寻找编剧。为剧集找到最适配题材的编剧，是制片人最核心的能力之一。大部分制片人往往会在合作过的现有资源当中进行选择，来节省时间成本和降低风险，而张颖选择做到穷尽，以全局视角在整个行业里优中选优。张颖表示：“我做医疗剧绝对不会想就单纯做一部医疗剧就好，我一定是想做到这一类型题材的优质作品。”
《以美之名》的剧作难度相当之大，可以说近年来一系列的医疗剧，都没有涉及到如此复杂的医学、伦理、生命、尊严、美学、心理等切面，如同一台手术般具有极高的操作难度。张颖表示，“我们既要保持题材的新鲜度，又不能把新鲜度渲染得过于猎奇，价值观、主题的拿捏要兼顾方方面面，这些对剧作的要求非常高。”
七年磨一剑。剧集项目开发的长周期给制作方和制片方都带来了更大的压力，平台、市场、审查、舆情等环节都可能对剧集播出造成影响，团队竭尽所能抵抗住了时间变量。
在张颖看来，《以美之名》能够顺利播出已十分不易，“人生中有无数次选择的机会，你可以选择做下去，可以放弃，可以让别人接手，尤其遇到非常多困难的时候，我对自己最大的肯定就是我竟然一直还在。”
每进入一个新领域，都将自己归零
担任长剧制片人，是张颖人生中的又一次跨界。
2004年，张颖从中国传媒大学广播电视艺术学专业硕士研究生毕业后，就进入电影频道担任《中国电影报道》编审，在盛典、综艺等领域崭露头角。
在电影频道任职期间，张颖曾担任中国电影三大颁奖典礼——华表奖、金鸡奖、百花奖的总制片人/总导演。 在操刀国家级顶级盛典的过程中，张颖得到了迅速成长。例如在负责华表奖晚会时，张颖需要统筹协调超500位名人明星，不仅提升了对行业的深度认知，由此训练出的全局视角和顶层思维，也让她在此后的创作中受益匪浅。
彼时正值国内综艺最鼎盛的时期，电影频道也进行了相应布局。由张颖担任总策划的《校花与学神》开创了明星学霸竞技新模式，由她担任总制片人的《来吧！灰姑娘》则是电影频道首档投资破亿的真人秀，这些操盘大型综艺的经历进一步丰富了张颖的履历。
随后张颖开启了特殊的充电之旅，去美国南加州大学和斯坦福大学做访问学者，这个求学路径是基于科技和艺术结合的独特路线设计，回国后，张颖选择结束体制内12年的稳定生活，在2015年将自己完全归零——进入壹心娱乐担任制作总监，这一决定背后是张颖对于自我和行业的判断与思考。张颖表示：“壹心当时成立了一个新的内容部门叫壹线影业，负责影视内容的创作。虽然通过盛典、综艺频繁跟艺人打交道，但对于经纪公司的运行和影视内容的制作缺少深度的认知和操盘，当时适逢粉丝经济繁荣发展，所以我想要进行新的尝试。”
在随后的两年里，张颖接触了大量的影视剧本和团队，建构了剧本的评估和开发体系，从演员选择内容的核心逻辑到投资和谈判操盘，开启了影视内容制作生产的新赛道。
张颖表示：“作为经纪方要事无巨细地跟各方争取艺人的权利，你必须在一个充满冲突的世界里生存，去完成另外一个赛道的认知和塑造。
张颖以经纪视角与影视行业产生更深羁绊的这段历程，也为她铺就了通往下一站的路径。2018年加入橙子映像后，张颖先是投身电影领域，经历了《你是我的一束光》筹备；《中国乒乓之绝地逢生》的前期开发，再到此次担任长剧集《以美之名》的总制片人。也担任了快手邀约九大导演AI短片《钟馗：百鬼勿扰》的制片人。纵观其职业经历，每进入一个新领域，张颖都将自己归零，重新开始。
“人生不能被轻易定义，美也一样”
回顾张颖从业至今，从电视新闻、栏目、盛典、综艺，到电视剧、电影、短剧、AI短片，基本上覆盖到内容产业的所有门类。
娱乐内容生产不同赛道的创作生产方式不同，但是本质上都是传递“人生意义和态度”的载体。在打造《以美之名》时，张颖和团队始终怀抱着理想主义。张颖表示：“德国社会学家、哲学家马克思·韦伯说人是悬挂在自己编织的意义之网上的动物，你要把自己悬挂在意义之网，尤其是像我们这一代，觉得做这件事有意义才会做，而非为了钱权名利，理想主义一定是最直接的认同感，才能抵抗住七年的时间变量。”
张颖认为自己已经足够幸运，“并不是每一个人都能有这样的机会去在不同的内容赛道尝试，但我可以有机会和不同赛道的高手一起共创内容，探索优质内容生产的相似底层逻辑和不同边界，是一个非常独特的人生经历。”
创作者的理念，往往在其作品中也得以体现，“人生不被定义”这个主题，在《以美之名》中被姚晨饰演的乔杨和贾静雯饰演的周静雯传递。在剧中，乔杨从公立医院离职的决定不被身边人所理解，每一次在谈论人生很重要的话题时，都有人问她为什么从三院离开，乔杨每次也给出了不同的回答。从公立医院的“湖”进入到私立医院的“海”，一个医生的逆风之旅，是之前医疗剧未体现过的故事，也是个人“不被定义”的价值主张。
张颖表示：“人生是不能被定义的，美也一样，我们无比相信这个主题，因为你相信什么你就会做出对应的举动。我相信人生不能被定义，我自己就做出了这样的选择，剧中的每个角色也是如此，我觉得是《以美之名》非常有意义和价值的地方。”
作为国内首部深度聚焦整形医美行业的剧集，《以美之名》类型上的创新之所以能够被各方认可，本质上还是在于对医疗剧类型的精准把握和创新。以整形修复、医者仁心为基础来讲述故事，也会增加与老百姓更加相关的医疗美容相关的新戏剧冲突。“具备当下性和话题性”，很多专家给与高度评价，认为是医疗剧的标杆之作，是因为《以美之名》精准捕捉到民众的新需求，以非常正向和积极的方式开国内医疗整形剧之先，有利于改变人们对于美的单一认知，帮助人更多去理解被污名化的行业。
从最初的编审、盛典总导演、总制片人到此次的长剧总制片人，在张颖看来，自己持续转换身份的过程中，唯一持续贯通的是对制片人三个字的工作属性定位。
俞白眉曾告诉张颖，制片行业从某种角度来讲就是服务业，制片人最重要的工作就是为主创提供好的服务，给她带来了深刻启示。张颖总结道：“制片人最核心的能力是境由心转。这个境需要你是个服务者，你就要很好地提供解决方案和情绪价值；需要你是个管理者，你就要绝对铁腕，敢于面对冲突、指出核心问题；需要你是制度的制定者、财务的管理者、预算和制作的统筹者，你就得面面俱到、随时切换，这也是每一个人人生中跨行业都需要面对的问题。”
如何创造性地解决问题，用系统性的方法去面对自己的认知困境，把不可能的事情变成可能，是张颖不设限的“跨界内容”中最大的成就感。
采访 | 王雪宁
作者 | 刘翠翠
主编 | 彭侃
执行主编 | 刘翠翠
排版 | 于佳欣